Ebook - Projektowanie Logo a Sztuczna Inteligencja

Kupuję od razu >>

 

 

 

Czy wiesz na czym polega różnica pomiędzy profesjonalnym
a amatorskim projektem graficznym?

 

Czy wiesz dlaczego tak bardzo ważne jest posługiwanie się
zasadmi projektowania graficznego,
jaki to ma wpływ na rozwój Twojej działalności zawodowej,
jak wpływa na rozpoznawalność Twoich projektów,
oraz jak to się przekłada na Twoje portfolio a tym samym na zasobość portfela?

 

OBIEGOWA OPINIA, KTÓRĄ CZĘSTO MOŻNA USŁYSZEĆ
mówi o tym, że nie musisz znać żadnych zasad
,
aby tworzyć "PIĘKNE" i "PROFESJONALNE" projekty graficzne!"

 

To jest przecież kompletna bzdura!

 


 


Powód I.

ŚREDNI I DUŻY KLIENT PRACUJE TYLKO Z PROFESJONALISTAMI.
Kiedy posługujesz się zasadami projektowania graficznego masz w ręku narzędzie do obrony swojego projektu w rozmowie z klientem. Poprzez uporządkowaną prezentację stworzonej idei, która pokazuje te zasady, dajesz mu mocny sygnał, że jesteś ekspertem w swojej dziedzinie i nie działasz po omacku. Tym samym udowadniasz, że Twój projekt nie jest jakimś „widzimisie” a opiera się o określoną wiedzą z zakresu Psychofizjologii Widzenia, Zasady Czytelności Znaku, Teorii Koloru, Kompozycji, czy Typografii. W tej sytuacji, klient widzi, że działasz na jego korzyść i tym samym zdobywasz jego zaufanie. Oczywiście należy słuchać tego co ma do powiedzenia i reagować na sugestie. Jednak te uwagi będą miały wtedy charakter "kosmetyczny", ponieważ podważając Twoją koncepcję podważyłby również zasady grafiki użytkowej, na których się przecież nie zna (i dlatego Ciebie zatrudnił).


Powód II.

POZYSKANIE WIĘKSZEGO KLIENTA TO SYSTEMATYCZNE ZLECENIA - SYSTEMATYCZNE WPŁYWY NA TWOJE KONTO.
Dzisiaj firmy tną pieniądze na reklamę. Dlatego coraz częściej rezygnują z usług agencji reklamowych, które są drogie. I tutaj tworzy się nisza dla profesjonalnego freelancera. Jeśli chcesz pozyskać takiego "agencyjnego" czyli średniego i dużego klienta, posiadającego średnie i duże budżety reklamowe i nawiązać z nim stałą współpracę, Twoje kreacje muszą odróżniać się od standardu widzianego w internecie. Nie może to być jedynie tzw. "analiza projektów innych grafików”. Nie może to być też projekt oparty wyłącznie o Sztuczną Inteligencję. Aby zrobić coś co będzie w pełni użytkowe, niepowtarzalne i inne niż ogólny standard, musisz nauczyć się łamać zasady projektowania graficznego. Czyli wyjść poza utarte schematy koncepcyjne. Aby móc łamać te zasady musisz je najpierw poznać. Dlatego sam Twój geniusz nie wystarczy. Potrzebna jest tutaj umiejętność posługiwania się gruntowną wiedzą teoretyczną z zakresu Psychofizjologii Widzenia,Zasady Czytelności Znaku, kompozycji, czy teorii koloru.

Powód III.

POZYSKANIE WIĘKSZEGO KLIENTA TO SYSTEMATYCZNE ZLECENIA - SYSTEMATYCZNE WYNAGRODZENIE.
Amatorski „produkt graficzny” nie pozwala Ci wejść na pułap „agencyjnego” klienta, który posiada odpowiedni budżet na swoje reklamy. Agencje reklamowe pracujące dla dużych firm, w większości przypadków, zatrudniają projektantów po studiach kierunkowych, ponieważ do takiego poziomu prac jest przyzwyczajony ich duży klient. Tam nie ma czasu na słabe projekty bo konkurencja w danej branży jest duża a czas mija… Aby przestać pracować dla małych firm za symboliczne pieniądze powinieneś mieć portfolio naprawdę DOBRYCH (opartych na wiedzy) projektów, które otwierają drzwi do dużych klientów.


Powód IV.

SAMOEDUKACJA.
Nie każdy ma możliwość ukończenia szkół kierunkowych z projektowania graficznego ale każdy może pozyskać tę wiedzę sam np. kupując, czytając i analizując książki na ten temat albo szukając informacji w Necie. Do tego oczywiście gorąco Cię zachęcam. Polecam opracowania teoretyczne takich projektantów i psychologów jak np.: Adrian Frutinger, Milton Glaser, Rudolf Arnheim, czy Wassily Kandinsky.


Powód V.

ERGONOMIA PROJEKTOWANIA.
Profesjonalny „produkt graficzny” jest jedynie "efektem ubocznym" analizy, która powinna poprzedzać rozpoczęcie pracy nad projektem. To czy „logo jest ładne” ma mniejsze znaczenie od tego, czy jest proste - łatwo zapada w pamięć i oddaje ideę marki dla której zostało stworzone. Na skuteczność animowanej reklamy, która ma być wyświetlana na Facebooku, nie składa się jej „atrakcyjny” wygląd a efekt analizy treści, która ma być skierowana do określonej grupy docelowej. Itd… itd...

 


 

Jeśli chcesz pozyskać "agencyjnego" czyli średniego i dużego klienta, Twoje kreacje muszą odróżniać się od tego co widać w internecie. Nie może to być jedynie "analiza projektów innych grafików”. Nie może to być też projekt oparty wyłącznie o Sztuczną Inteligencję. Aby zrobić coś co będzie wyjątkowe, niepowtarzalne, inne niż ogólny standard, musisz nauczyć się łamać zasady czyli wyjść poza utarte schematy koncepcyjne. Aby łamać zasady projektowania musisz je najpierw poznać. Dlatego sam Twój geniusz nie wystarczy, musisz nauczyć się posługiwać gruntowną wiedzą teoretyczną z zakresu projektowania graficznego.


Moja Historia:

1. Na Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi zdobyłem wiedzę, którą dzsiaj chcę się podzielić z Tobą. Studiowałem na wydziele Wzornictwa Przemysłowego, na którym m.in. przez cztery lata, na zajęciach z Komunikacji Wizualnej i również przez dwa lata - na zajęciach z Psychofizjologii Widzenia w Instytucie Medycyny Pracy w Łodzi, zdobywałem wiedzę, którą dzisiaj chcę się z Tobą podzielić.
2. Po studiach pracowałem w małych firmach reklamowych, za kiespskie pieniądze.
3. Dopiero "przypadkowo" znaleziona praca w Dziale Promocji Gazety Wyborczej zmieniła moja "Karmę". W tym okresie Gazeta Wyborcza, aby uniknąć płacenia horrendalnych sum agencjom reklamowym, stworzyła własne studio graficzne.
4. Po roku, pracując w tym studio, miałem już dwóch swoich klientów zewnętrznych - Panoramę firm i Agrovitę. Po dwóach latach przeszedłem do Działu Marketingu Eniro Polska. Tam za bardzo dobrą kasę (i w super atmosferze) pracowałem przez 7 lat.
5. Po tym okresie, mając swoich stałych klientów, przeszedłem na Freelance.
6. Oprócz pracy w tym systemie, od 6 lat jestem wykładowcą akademickim związanym z Collegium Civitas, gdzie uczę grafiki reklamowej.

Miałem to szczęście, że nie musiałem zdobywać wiedzy projektowania graficznego z innych źródeł niż ASP. Ale nie mając doświadczenia w zawodzie, na początku popełniałem mnóstwo błędów... Dzisiaj, przekazuję wiedzę i tworzę kursy projektowania graficznego z perspektywy praktyka zawodu używającego wiedzy akademickiej.

Największym problemem rynku grafiki reklamwej w dzisiejszych czasach jest to, że większość ludzi, którzy chcą wejść na tę ścieżkę kariery (albo już jest na niej) uważa, że wystarczy mieć komputer, programy graficzne i oglądać projekty w internecie. Nie widzą oni, że ta droga prowadzi jedynie do powielania tego co już zostało zrobione. To tak jak z graniem na gitarze. Na "chwytach" zagrasz większość utworów, ale nigdy nie wyjdziesz poza te ramy. Dopiero znajomość nut i grania klasycznego uwalnia Cię w tworzeniu muzyki. Tak jest również z grafiką użytkową.

 

***

Steve Jobs zawsze powtarzał: “Think different”! Bo ten kto myśli oraz działa inaczej (niż reszta)
ma zupełnie inne rezultaty. Ale do tego musisz mieć solidny background!
***

 

Tę wiedzę możesz pozyskać sam kupując i czytając książki na ten temat, szukając informacji w Necie - do czego Cię oczywiście gorąco namawiam.
Dzisiaj jednak, dla osób które chciałyby skrócić tę ścieżkę, o której napisałem powyżej przygotowałem e-book o projektowaniu logo.

Tworzenie logo jest tutaj tylko pretekstem do omówienia zasad odnoszących się do wszystkich dziedzin grafiki użytkowej: projektowania opakowań, okładek, plakatów, grafiki internetowej, animacji na Media Społecznościowe, itd.

 

Zawiera 122 STRONY TEORII W UJĘCIU PRAKTYCZNYM.
OPARTY JEST NA KONKRETNYCH PRZYKŁADACH ZNANYCH MAREK.


Napisałem go w oparciu o swoją wiedzę i doświadczenie a nie wygenerowałem przy pomocy AI.

DODATKOWO BONUS: Etapy pracy z klientem - klika wypracowanych przeze mnie zasad + lista kontrolna - 27 PYTAŃ zadawanych na początku współpracy, aby zrozumieć potrzeby klienta.

 

 

 

Ebook składa się z jedenastu części:

Podstawowe informacje dotyczące procesu generowania logo przez AI.
I. Proces ewolucji znaku w czasie.
II. Logo
III. Sukces Logo
IV. Budowa Sygnetu
V. Dobór typografii
VI. Psychofizjologia Widzenia
VII. Kompozycja
VIII. Geometria w projekcie graficznym
IX. Konkluzja
X. Podsumowanie.
XI. (Bonus) Etapy pracy z klientem + lista kontrona (127 pytań)

 

 

 

POBIERZ GO, WYKORZYSTAJ ZAWARTĄ W NIM WIEDZĘ I ZACZNIJ WIĘCEJ ZARABIAĆ TWORZĄC LEPSZE PROJEKTY.

 


 

Cena: 97 zł

47 zł

 


 

O autorze

Cześć!

nazywam się Tomek Mucha
Ukończyłem łódzką ASP, jestem magistrem sztuki. Specjalizuję się w projektowaniu graficznym i we wzornictwie przemysłowym. Jetsem absolwentem Wydziału Form Przemysłowych, ukończyłem specjalizację w Pracowni Projektowania Systemów Użytkowych prowadzonej przez prof. Jerzego Derkowskiego. Przez dwa lata studiowałem na wydziale grafiki w Pracowni Projektowania Opakowań, prowadzonej przez prof. Sławomira Iwańskiego. Jestem członkiem Związku Polskich Artystów Plastyków. Od 7 lat jestem również wykładowcą akademickim (na Collegium Civitas uczę grafiki reklamowej). Od ponad 20 lat działam w branży projektowej. Posiadam doświadczenie na wielu polach tej dziedziny, od projektowania identyfikacji wizualnej, akcydensów, katalogów, opakowań poprzez tworzenie kampanii reklamowych (outdoorowych i internetowych) do tworzenia animacji, oraz wizualizacji 3D. Pracowałem dla dużych firm: Gazeta Wyborcza, TVN, Panorama Firm, Puls Biznesu, Giełda Papierów Wartościowych, Atlas, Agrovita. Od trzech lat wprowadzam na rynek własną markę mebli, Thomas Mucha Design

Linki:
https://tomaszmucha.pl
https://civitas.edu.pl/pl/uczelnia/nasi-wykladowcy/mucha-tomasz

Pobierz już teraz!

Kliknij poniżej i przejdź do zakupu

Regulamin | Polityka Prywatności | Utworzono w WebToLearn